可以理解，畢竟有著審查這道大閘卡著！

很多人說張一謀又在販賣歷史了！

但是，就算真的要販賣歷史，又有誰比他們這代導演更有資格？

儘管從各個角度來說還沒有擺脫他從《黃金甲》或者《十三釵》的一些手法和習氣，但再也沒有了《三槍》那樣的狗血和詭異，用更加平靜內斂的敘事，像他所崇拜的先輩那樣展現普通人的命運，說盡人心深處的悲歡，這是我們大多數人所喜歡的那個張一謀，也是這個時代需要的張一謀。

上映三天，扛著《地心引力》，《歸來》入賬8300萬…

不算很高，但已經證明了這部電影透過票房收回成本已經是可以預見的。

文藝片比起商業片的最大不同就是後勁十足…

與此同時，11月23號，第五十屆金馬獎開始了。

第一百一十五章　又是一年金馬獎

華語三金，金馬獎歷史最悠久。

創辦於1962年！

剛創辦的時候，是臺灣當局用來政宣的工具，“金馬”即“金門、馬祖”兩島的合稱，當時為抗拒祖國統一之叛軍前線。

以“金馬”命名，旨在鼓勵島內電影業，效法前線叛軍之所謂“堅強”精神，因此是標準的‘生而不義’，在最初的二十年，得獎的很多都是反動影片。

一直到80年代，才開始加入香港影片，一直到90年代中期，才陸續對內地影片開放。

金馬獎從90年代初起，表面上脫離了臺灣當局相關機構的控制，改由島內影人自行組織籌辦，進入21世紀後，並標榜面向整個華語圈，兩岸三地影片影人皆可報名參選，然而，卻不妨礙其主辦方同時將頭30年的那些臺灣當局操控的島內得獎影人，也都認可為金馬獎的正式得主，無形中既大大抬高了他們的身價地位，更洗白了他們過往不光彩的經歷與政治色彩。

許輝始終堅定不移的認為藝術電影永遠只能是點綴！

如果把拍這種東西當發展方向，那就是重蹈90年代時一邊連拿國際影展大獎，一邊被香港商業片打得一敗塗地，各大院線幾乎死透的覆轍。

連電影市場最為成熟的美國，也不會把藝術電影當成主流！

但是，如今主流的思想，金馬獎公認的最有逼格，偶爾犯渾也不影響它的地位。

最開始的時候，金雞獎和百花獎的地位甚至要高於金馬和金像獎。畢竟彼時，無論是作品還是評選，文藝掛帥，政治還沒來，金雞百花的含金量都是足夠的。

大約2000年之後金馬獎逐漸甩開金雞獎與金像獎，一枝獨秀。

焦雄屏做了金馬主席之後，逐漸開放大陸電影進入金馬獎的評選。這樣使得金馬獎的範圍一下子擴大到了整個華語圈。在華語電影獎項中，也只有金馬獎完成了從臺灣本土電影到香港，再到大陸電影，直到將馬來西亞、新加坡電影也涵蓋進來的“華人電影節”的概念塑形。而且金馬獎能在一片商業洪流中，為獨立製作和獨立電影人提供一個展示的機會，這在當時也是難能可貴的。

第28屆中國電影金雞獎頒出獎項，當年口碑爆棚的《唐山大地震》《鋼的琴》統統讓位，反而《飛天》《歲歲清明》《愛在廊橋》等主旋律影片分享大獎。《鋼的琴》當年獲得了好多獎項的肯定，但是那年也是華語電影大年，優秀影片爆發。臺灣金馬獎選出了自己的《賽德克巴萊》，香港電影金像獎選出了自己的《桃姐》。本以為內地的金雞獎會頒給《鋼的琴》，沒想到竟然敗給了一堆莫名其妙的電影！

你讓人怎麼對你心服口服？

是，的確不能說大熱的影片就一定更有得獎的資格，但是專業評選也不能離觀眾口碑差的太遠吧？

在電影評審中，所謂信度的要求就是要對各時期、各型別的影片有一以貫之、一視同仁的評判；

金雞獎呢？

如果《厲害了我的國》能夠拿下金雞獎最佳故事片獎，這樣的電影節活該被人罵！

如果金雞獎在不思量變革，等待它的就只有一種結局，被電影人鄙夷，被觀眾無視！

畢竟現在很多人在說，華語電影兩大電影獎項：first影展還有金馬獎…

內地電影工業已經在超越港臺，那麼何時內地的電影大獎能夠超越金馬獎，成為華語電影真正的標杆？

……

五十屆金馬獎對於主辦方來說絕對是一場盛事！

我們都講究十年為一慶，五十週年