真是太美妙了！簡直不敢相信，這樣一曲子居然是即興創作出來的。看吶，這曲子用的和聲公式，多麼充滿跳躍性！他們聽上去是那麼神奇和不可思議，但卻偏偏完全符合和聲學，創作這曲子的真是一個天才。^^^^說真的，直到現在，我仍然不敢相信這只是那個叫陸維的中國選手在比賽中匆匆忙忙地彈奏出來的，我寧願相信他是事先準備好的，如果不是，那真是太驚人了。”，聽到塞內維爾的問話，圖森幾乎是一連串地說道。

看到圖森的反應，塞內維爾很開心地笑了。這次地中國鼓浪嶼之行。最大地收穫就是認識了陸維。並且說服了他與達芬唱片合作。那迷人的daydream就不必說了，自己簡直快被那美妙的音樂迷死了，而這到現在為止還不知名的一即興的曲子，卻再次給了他巨大的震動！

憑著那天決賽的錄影，堪稱大師級作曲家的塞內維爾，足足用了三天的時間，才將這一分鐘多一點的曲子用扒帶記譜法地方式扒了下來。而這短短地一分多鐘的曲子，卻足足用了十來張樂譜，看著那滿譜子上密密麻麻的力度、速度與表情記號，塞內維爾不得不歎服陸維超強的即興能力。這曲子無論從技巧方面還是思想性與藝術性方面。都達到了一個極高的程度。完全可以和daydream一樣，做為一新的曲子流傳於世。**而其演奏難度，單就塞內維爾個人來看，已經和李斯特的超級技巧練習曲有一比了，唯一地缺憾就是隻有一分多鐘，顯得稍微短了一些。

然而，這並不是什麼大問題。塞內維爾相信，這曲子完全有成為一經典之作的潛質，正因為這樣，他才在將譜子剛剛扒出來之後，就馬上致電陸維。要求按照之前的協議，將這曲子和那daydream一起，共同作為下張專輯的曲目。

其實，不僅僅是塞內維爾自己在做這件事，在那場最終的決賽過後，幾乎所有看了那場比賽地樂迷們，都對陸維最後那技巧超難，但聽上去超級過癮的即興之作產生了興趣，這也直接造成了短短的幾天時間，便有數個版本的扒帶樂譜在樂迷們之間流傳的局面。而在這眾多的版本中。人們為這尚無標題的曲子也是紛紛揮自己的想象力。給他冠上了不同的名字。簡單直接的，有叫“一分鐘練習曲”或“升F小調練習曲”地。富有詩意點地，有叫它“海浪練習曲”或“狂想練習曲”的，但有一個共同地特點，那就是人們都認為這樣一無法確定種類的曲子，應該是一練習曲。畢竟以它這麼短的時間和手指如同進行一場馬拉松般比賽的演奏強度，稱之為練習曲是比較合適的。

關於樂曲的名字，塞內維爾在電話中也徵求過陸維的意見，並將他聽到的這些關於曲子的名稱和陸維說了。結果陸維對自己這個即興之作居然引起了這麼多人的重視，大為高興之餘，也沒有多想，便將曲子的名字定為了“一分鐘練習曲”，陸維定這個名字，完全是受肖邦的那“一分鐘圓舞曲”的啟。不過塞內維爾建議，還是最好給曲子加上一個標題，這樣便於人們記住它。因此陸維又接受了塞內維爾的建議，將這個“一分鐘練習曲”的標題定為了“海浪”。之所以定這個名字，是因為陸維也覺得當時自己演奏這曲子的時候，心境很像那播放的影片片斷中的海浪的情形。

就這樣，一經典的練習曲“海浪”在陸維不經意間誕生了，而在之後，它和李斯特的那些超級技巧練習曲一樣，成為了眾多鋼琴家用以炫耀自己高超演奏技巧的一常用曲目，同時，也有無數的鋼琴演奏們，因為其震撼的效果和高超的技巧而對之又愛又恨。

“海浪”之於陸維，可以說有著特殊的意義，在它之前，陸維的那些所謂的“原創”作品，不論是歌曲還是樂曲，都只不過是憑著自己腦海裡的記憶，抄襲的前人之作。但這不同，這是一陸維真正意義上的“原創”。也正是由於這曲子，陸維才真正意識到，原來自己，也可以創作出完全屬於自己的音樂，那種美妙的成就感，是之前自己遠遠沒有體會過的。也正是從這曲子開始，陸維開始了自己真正意義上的原創之路，開始了他邁向音樂藝術巔峰的一個新的里程碑！

且不管達芬唱片那邊的兩人因為得到了陸維這兩作品有多興奮，在北京這邊，陸維正在愛凌娛樂的錄音棚裡，陪著曉凌一起錄歌。

自從在畢業晚會上，聽到曉凌唱的那《我們都是好孩子》後，陸維就認定曉凌的歌唱天賦不錯。雖然還遠談不上成為明星，而且曉凌自己也不喜歡當歌星，按她的話講，是不喜歡自己走到哪裡都有一堆人追著，但陸維卻堅持要讓她將這歌錄下來。一開始曉凌不同意，說自己唱得不好，直到陸維說只留著自己聽，