琴的技巧完美地結合了起來，在李斯特的系列作品中，該曲佔有十分重要的地位。（

朗朗的演奏華麗而富於**，剛一開始，便吸引了觀眾們的目光。雖然朗朗的手型看上去並不像學院派那麼嚴謹，有時刻甚至會因為要表現音樂情緒，而做出十分誇張的大動作，然而不能否認的是，在這樣的動作下獲得的音響效果，卻是一流的，從那些柯蒂斯學院的老師們臉上滿意的神情就可以看得出來，他們對於朗朗的演奏，還是十分欣賞的。

喬治是英國最權威古典音樂雜誌《留聲機》的資深記，今天他和許多音樂媒體記一道，前來採訪柯蒂斯音樂學院的新年音樂會，此刻，他的眼中滿是興奮之色，在這之前，喬治從來沒想過會在這場音樂會上看到朗朗的身影。要知道，自從半個月前在芝加哥拉文尼亞音樂節上，朗朗同芝加哥交響樂團合作了柴可夫斯基的《第一鋼琴協奏曲》而一舉成名後，現在已經成為了音樂圈裡最耀眼的新星，短短不到半個月的時間內，連續四次與全美最頂尖的樂團合作演出，每場演出都獲得了巨大的成功，人氣之旺簡直令人不可思議，媒體盛讚其為“百年難得一見的音樂天才”、“有望超越魯賓斯擔的青年鋼琴家”眾多地榮譽下，人們幾乎忘記了朗朗現在仍然只是個柯蒂斯音樂學院的學生。

今天能夠在這場音樂會上看到朗朗，並且聽到了如此精彩的《匈牙利狂想曲》，讓喬治大感不虛此行，檢查了身邊一直在運轉的高畫質攝像機，又看到看手中的相機，喬治苦苦忍耐著拍照地衝動。一個職業音樂記的操守提醒他，絕對不能在音樂家演奏的時候，做出任何干擾的行為。

和喬治有著一樣驚喜的，當然還包括其他前來採訪的記，人們都沒想到，朗朗居然會在柯蒂斯音樂學院地新年音樂會上出現，因為據他們得到的訊息，維也納的金色大廳也對其出了邀請。能夠在這裡看到朗朗的演出，對他們來說，可算得上是意外之喜。

聽著這《匈牙利狂想曲》，陸維不禁暗自感嘆著，比起上個月在一起練琴的時候，朗朗地技術更成熟了，那獨特的風格也漸漸地成型了，更重要的，是朗朗比以前多了一份自信，看來同頂級交響樂團的合作，的確讓他成長了不少。

樂曲進入“弗里斯”部分，這也是全曲速度最快，最炫技的一個部分。“弗里斯”在匈牙利民間譯為“活潑”，這段樂曲充分體現了匈牙利民間舞蹈那種火熱的感覺。朗朗地一雙手在琴鍵上迅速跑動，大量的低音柱式和絃和快速的華彩樂句在雙手間不停地輪換進行，加上腳下踏板的運用，整架鋼琴出了熱烈而輝煌的音響，那**地音樂似乎將人內心深處最原始的舞動地渴望也撩撥了起來。

不到四分鐘的演奏，卻牢牢地吸引住了全場所有人地眼球，沒有任何一個人捨得將目光從鋼琴前那**舞的雙手上移開，每個人地耳中，似乎只剩下了鋼琴那純粹的音響，眼裡，也只剩下了那雙靈活得如同被賦予了生命般的雙手。當最後那聲震顫人心的終止和絃響起起，滿場的掌聲和歡呼同時響了起來，而早已忍耐不住的記們，則紛紛舉起了手中的相機，絲毫不吝惜地猛按著快門，記錄著鋼琴前那個臉上充滿著陽光自信微笑的身影。

掌聲經久不息，朗朗幾次下臺，都重又被掌聲喚回到臺上，足足三次謝幕，才將觀眾們的激動情緒平復了下來。

隨後。是由絃樂系與鋼琴系合作地一室內樂。由奧地利著名作曲家舒伯特創作地《魚》。這著名地五重奏。幾乎成了室內樂地經典之作。五位同學地演出同樣十分出色。特別是那位大提琴演奏流暢圓潤地演奏。給觀眾們留下了十分深刻地印象。

看著這幾位自己從來不認識

奏水平無疑位列一流演奏家之列地學長。陸維心裡在斯音樂學院學生素質地同時。心裡也有了一種緊迫感。一直以來。自己都以為憑著獲得地靈魂能力。自己在音樂上地水平足以傲視鋼琴界。但剛剛看了朗朗地演奏。陸維才第一次意識到自己地問題。是地。自己現在在演奏水平上地確達到了世界一流水平。不過憑藉最多地。不過是肯普夫地能力罷了。雖然自己一直未曾間斷過練習。但也不過是將這種能力進一步熟練。自己地演奏風格。已然在不自覺間。受到了肯普夫深遠地影響。雖然在短期內。這樣地練習可以使得自己地水平突飛猛進。但在長遠看來。自己地成就。也勢必限制在肯普夫地水平範圍之內。

想通了這一點地陸維。不禁驚出了一身冷汗。這才意識到自己自從重生以來。一切地一切都太順利了。以至於自己完全忽視了這個事實。此刻。陸維不禁又想起了著名畫家齊白