但轉念一想這不是貝多芬的性格嗎？嫉惡如仇。性如烈火。從他的音樂中就可以看出他的性格任何一首貝多芬的音樂。都充滿了憤怒與抗爭。對傳統的挑戰。他是一個和時代毫不合拍的另類。他的偉大。在他活著的時候沒人理解。直到他死後人們漸漸瞭解到在那不羈狂放的外表下包著怎樣一顆偉大的靈魂！

K28一樂章結束。孔祥東照例是起身向觀眾們致意這首曲子一共三個樂章。全部演奏完畢。估計需要二十五分鐘左右的時間。孔祥東自然不會將三個樂譜全部演奏完畢。略作準備後。第三首曲子再度響起。

這一次。則換成了李斯特根據帕格尼尼的…提琴改編成的著名鋼琴練習曲——《鍾》。首曲子。是偉大的“鋼琴魔王”李斯特眾多超難的作品中。最廣為人知的樂曲之一。這首曲子的名程度。甚至於超過的原來的小提琴曲。成為眾多鋼琴音樂會上許多音樂家喜愛的一首曲子。似乎人們都希望。透過這樣一首曲子。來證自己的水平。

“各位觀眾。接下大家將要聽到的。是著名的鋼琴家李斯特的作品——《鍾》。這首作品創作於180——1834年。是一首鋼琴獨奏。升g小調。稍快板。6/8。由匈牙利作家李斯特根據帕格尼尼的小提琴曲《鍾》改編。這是李斯特為獻給德國鋼琴家克拉舒曼而作的鋼琴曲集《帕格尼尼主題大練習曲》六首中的第三首。

據記載。18313李斯特在巴黎聽了格尼尼的音樂會之後。對他精高超的創作和演奏技藝驚歎不已。決心要成為鋼上的帕格尼尼。翌年他創作了全名為《依據帕格尼的“鍾”而的華麗的大幻想曲》。《鍾》即以此曲為基礎而寫成。樂曲基本上採用三段體曲式。由於運用了多次主題變化和反覆。此也具有變奏曲和迴旋曲的特點。這首練習曲充分發揮了鋼琴的巧。是一首難度十分高的曲目。好的。下面請大家一起來欣賞！”。李彬甜美的聲音響起。為觀眾們做了介紹。前面的兩首曲子。李彬都沒報幕。但獨獨這一首卻作了如此詳細的介紹。看的出來這也是主辦方的安排。

聽著臺下的觀眾

的熱情的掌聲。坐在舞臺一側的王鶴臉上十分高興。規格的音樂會。無疑會讓他的琴行的聲譽更上一層樓。進一步提升在整個秦皇島市鋼琴界的影響力

聽到孔祥東要演奏鍾》。王鶴也來了精神。前面的兩首曲子。雖然孔祥東也彈的很好。但王鶴並不怎麼太以為然。因為以他的水平。演奏這兩首曲子也完全沒問題。雖然聽到孔祥東剛才彈似乎比自己要好。但王鶴心裡卻不這樣認為。他總覺的。是孔祥東用的鋼琴太好。要是自己用這架1700萬的鋼琴。說不定也能彈的差不多

不過。對於這首李斯特改編自帕格尼尼的《鍾》。王鶴心裡卻不敢這麼想了。之前有一段時間。王鶴曾嘗試過練習這首曲子。其實當時他心裡的想法也是將這首曲子啃下來。好在人前顯示一下自己的水平。可沒想到。僅僅是第一頁的譜子。足足練了一個星期。最後仍然彈不不類。在感慨李斯特寫的曲子真不是人彈的之後。王鶴心裡就徹底斷了對這首曲子的念想。

聽到孔祥東要演奏首曲子。王也很想看一看。他究竟能把這首變態的曲子彈成什麼樣。

經過簡短的前奏。高音區出現了“鍾”的主題。清脆悅耳的高音區音色和泛音奏法形成短促有力的音響。組成了一連串生動逼真的小鐘的鳴響。

孔祥東的右手同精準的機械一般。靈巧的在琴跳動著。右手的小指輕靈的觸動著琴鍵。斯坦威忠實的反饋著每一絲最微小的力度變化。透明的聲音如同鐘錶精確的嘀噠聲。那晶瑩透明的音樂。彷彿要一直流淌到人的心裡去。

“好。真好！人家怎麼練的。居然彈的這麼輕鬆。哎。比不了。比不了啊。不愧是大師”。只看了一小會兒。王鶴心裡就謂然長嘆。這才是真正的水平。比起人家來。自己那點道行根本就不夠看。可笑剛剛自己還天真的以為。換了一好琴。自己就可以和人家水平相當。好在沒把這話說出來。不然還不被人笑話死。

而臺下的大眾。也大多被孔祥東這一手出神入化的琴技給震住了。那繁複而清晰的音樂。和在琴鍵上迅速移動的右手。給人們造成視覺和聽覺上的雙重享受。這精彩的演奏。多人第一次看到。

“好難*！”。這…個人心裡第一個念頭。在場有不少觀眾都是慕名而來的鋼琴老師。看到這首《鍾》。每個人都露出了心悅誠服的表情。暗道：“這才是真正的鋼琴技巧！”。而那些琴童們。則完全看呆了。暗自感慨著要怎的的練習。才能練成這樣的水平！